Владимир Косынкин в своем творчестве вдохновляется культурным наследием разных эпох. В акварелях, гравюрах и скульптурах он переосмысливает классические сюжеты в своей узнаваемой пластической манере, в которой отражаются художественные принципы школы Полиграфического института. Графический цикл Косынкина разворачивает перед зрителем сцены, отсылающие к искусству мастеров XVII века, но современный мастер пересоздает их иными средствами. Как опытный художник, Косынкин демонстрирует свободу в использовании графических материалов и техник. На тонкой рисовой бумаге он воплощает невесомые и воздушные идиллические картины. Для достижения интересной фактуры изображения художник применяет нанесение краски через трафареты и особые сетчатые пленки – тангиры.

В листе «Купальщики» за основу взят традиционный для живописи сюжет, утвердившийся в эпоху Ренессанса. Обнаженных людей на фоне природы изображали великие мастера – Тициан, Веронезе, Рембрандт, обыгрывая мифологические мотивы. Спустя несколько веков эта традиция освободилась от мифологических подтекстов и привела к чистому восхищению человеческим телом в пейзаже. Безмятежные идиллические образы занимали важное место в творчестве Ренуара, Сезанна, Кустодиева; они волнуют многих художников и по сей день.

Косынкин создает классическую композицию, намечая женские фигуры в пейзажном пространстве. Он использует традиционное построение перспективы, выделяя первый план более темными и насыщенными цветами. Чем дальше уходит взгляд зрителя в глубину листа, тем прозрачней становятся оттенки красок, и в тающей дали очертания персонажей делаются едва видимыми.

В рамках цикла Косынкин создал несколько вариаций сюжета. В листе «Купальщицы» он приближает к нам группу людей, расположившуюся на переднем плане слева на этой работе.