Георгий Богданович Якулов – живописец, график, декоратор, сценограф, теоретик искусства – был близок к кругу художников-новаторов, активно взаимодействовал с ними, но не входил ни в одну из художественных группировок. Он искал собственный изобразительный метод, сочетавший культуры Востока и Запада. Выдвинутые им идеи теории света и происхождения стилей в искусстве получили название «теории разноцветных солнц».

Якулов родился в Тифлисе, в семье известного адвоката. В 1901 году поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества, но в 1903-м был отчислен за прогулы и призван в армию. Служил срочную службу на Кавказе, а затем участвовал в Русско-японской войне. В 1905 году был ранен и вернулся в Москву. Там он сосредоточился на живописи и в 1907-м впервые представил публике на 14-й выставке Московского товарищества художников свою картину «Скачки». Одновременно с активными занятиями станковой живописью и участием в выставках Якулов начал пробовать себя в качестве декоратора помещений. Он работал над интерьерами выставок, кафе, кабаре, украшал помещения для балов и поэтических вечеров. Начиная с 1908 года много времени проводил в Европе, принимал участие в выставках в Париже и Берлине. В 1914 году, с первых дней войны, Якулов ушел в действующую армию. Он был повышен в звании, дважды ранен, но остался на фронте. Только в июне 1917 года художник вернулся в Москву и смог целиком заняться искусством. Первой его работой было оформление кафе «Питтореск» на Кузнецком мосту. Следующим стало кафе имажинистов «Стойло Пегаса» на углу дома № 37 по Тверской улице, с выходом в Малый Гнездниковский переулок (здание не сохранилось, на его месте в 1940 году выстроен ныне существующий дом № 17).

Кафе открылось в декабре 1919 года. Образ крылатого коня (символ поэтического вдохновения!), привязанного к стойлу, подходил задиристым имажинистам. Якулов в качестве художника-оформителя также соответствовал их настроениям. В отличие от прежних композиций – красочных, населенных множеством персонажей – теперь художник стал создавать очень сдержанные по цвету, слегка прорисованные углем и тронутые двумя-тремя красками изображения лошадей.

Панно «Нападение льва на лошадь» написано на чистом листе фанеры, фигуры коня и льва образованы формами, которые больше всего напоминают скрученные полосы картона, слегка прописанные белилами, охрами и совсем незначительными розовыми и голубыми мазками. Кажется, автора мало волнует сюжет (в этом льве на спине у лошади нет ничего кровожадного), главное для Якулова – декоративность и динамика композиции. Трудно подобрать определение стилистики этого произведения – больше всего оно напоминает живописный контррельеф, перенесенный на плоскость картины.