Пейзаж занимает центральное место в творчестве Константина Коровина. Ученик А.К. Саврасова и В.Д. Поленова, он обращался к изображению природы на протяжении всей своей карьеры, запечатлевал полные поэзии виды русской деревни, холодные северные ландшафты и многочисленные ипостаси французского побережья. Пленэр для Коровина был полем эксперимента и поиска собственного художественного языка. Получив тонкое понимание натуры в Московском училище живописи, ваяния и зодчества, Коровин сочетал виртуозную технику в духе импрессионистических исканий с выражением живого эмоционального впечатления.

Творческая манера мастера развивалась в контексте европейских художественных тенденций. «Вот они, французы <…> импрессионисты – у них нашел я все то самое, за что так ругали меня дома, в Москве», – пишет художник о своем первом соприкосновении с живописью импрессионистов.

В картине «На юге Франции» старый каменный дом подчинен окружающей природе: экспрессивными мазками намеченная растительность занимает почти все пространство холста, обрамляя архитектуру сплошным энергичным потоком. Формы выстроены резкими, смелыми движениями кисти, создающими фактурную живописную поверхность и собственную объемную реальность на стыке человеческого и природного. Техническая виртуозность Коровина проявляется в нюансах колорита: при многообразии оттенков и светотеневых решений образ сохраняет живое ощущение природы и прозрачного южного воздуха.